|
声乐是用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声，又透过音乐化了的文学语言生动的塑造乐曲中的人物形象，描绘其意境，表达其思想感情的音乐艺术。由此可见，声乐是一门高雅艺术。为了学好声乐，我非常用功，通过了四年的学习，总结了一些学习方法，它们不仅伴我走过了四年的学习时光，还让我学会了怎样歌唱。因此这些方法对我很重要。下面我就以自身经验来谈一下。 http://www.paper51.com
一、在声乐老师的引导下学习 paper51.com
（一）声乐的技术性与实践性很强，然而学习者仅仅只靠阅读声乐理论和声乐方面的书籍去进行学习和发声训练是非常困难的，由于文字很难准确的表述歌唱的方法和艺术表现内涵，再加上我们个人每个人的生理、生理条件和理解、领悟能力不同，这就更增加了声乐学习的难度。如果只按书上说的方法去练习，尽管理解是完全正确的，但是练习者却很难自己所用方法和发声效果的正确与否，这样学习不仅没有效果，还会导致错误的发声，因此，必须要在声乐教师的指导下进行。那么怎样才能有效的与专业教师配合以达到声乐提高呢？ paper51.com 1、我们应该真诚的与声乐老师配合 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 在声乐学习过程中，真诚地与老师默契配合是学习取得成功的重要保证，也是声乐取得进步的重要保证。比如，在练声时，老师会教我们用缓慢音阶来练习，即吸入气息后，尽量用流畅平稳的声音发出，并且要求控制住气息，以加强横隔膜的调控作用，力求达到声音平稳，这样才能熟练的在中音区和高音区进行练声；如果严格按照老师的要求去做，大胆探索、勇于尝试、收效就很快。反之如果由于一时做不到或做不好就产生急噪情绪或不想学，长此下去，就会给声乐学习带来困扰。要知道一个错误的发声方法长期使用是会阻碍声乐学习的，因此声乐学习过程中，学习者不理解或做不到的地方一定要及时的询问老师，在老师指导下积极配合、大胆探索、勇于尝试，这样才能做到既信任老师又做到独立思考一举两得。 copyright paper51.com
2、老师能帮助我们走出“盲点” 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 通常在我们才开始学习声乐时，常常会出现“盲点”时期，即学习者进入学习阶段后接触一个新的学科，就如同一个外国旅游者来到我们中国这个陌生的国家一样，没有方向感、没有目的地。这个时期开始的一些简单的练习就只能是暂时的盲目的。例如，在我练习共鸣时，不知道要怎么唱，也不知道怎么练习，看到一起学习的同学都学会了，自己却不会，觉得一点方向感都没有，那段时间，我很灰心，对自己一点信心都没有。就在我处于盲点时期时，是老师帮助了我，老师每次上课都会细心的不原其烦的讲解，心理上的开导，再加上我多练，慢慢的我掌握了共鸣的方法与要点。由此，我觉得声乐老师的引导作用是不容忽视的。因此声乐学习者要想快速的进入到学习状态，就必须得跟随声乐老师这个向导一步一步前进。要知道有了好的向导，我们才不会走弯路或迷路。 paper51.com 3、声乐老师能帮助我们正确了解自己的声音形象 paper51.com 为什么这样说呢？这是因为声乐是一门视听感觉艺术。学习者要从建立正确的声乐概念和形象审美观念的需要出发，同时又充当歌唱者和观众、听众，以便可以科学的认知、整和、塑造自己的声音形象。然而声乐学习的困难就往往出现在学习者既充当歌唱者又充当观众、听众的角色互换中。比如要分辨自己音色的好坏，学习者要科学的区分自己唱出来的声音和观众或听众听到的声音，来引导自己的感觉，尽量避免主观听到的声音对歌唱感觉的误导。要做到这一点，学习者必须要在声乐老师的指导下进行学习，老师在这个过程中充当学生的观众、听众，为学生的歌唱练习及时的提出宝贵建议和看法，帮助学生了解和认识自己的声音。 paper51.com |