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(二）呈示段主题乐句是第一、二小节，为了使音乐不单调，作曲家采用上行级进的手法在五声音阶上做出了民乐的效果，让人们完全忘记了钢琴是西方乐器。第二乐句听上去感觉就像笛子的音色一样，是因为作曲家在高音区加入了装饰音，并采用了Ⅵ级和弦与Ⅲ级七和弦的和声伴奏，便点亮了音乐之中的民族特点气息。从乐谱上可以明显的看出第三乐句是第二乐句的下行四度模进。在钢琴演奏的时候要求我们从第一个音开始就要使手指紧贴琴键弹奏，随着旋律的不断向上推移而把弹奏力度渐渐加强，特别注意要配合上踏板，这样才会使音乐充满歌唱性；像笛子音色的那小部分要注意装饰音的弹奏要快，整个旋律要注意颗粒性。这段乐句一定要反复练习之后才能够更好的去驾驭演奏，使其具有流水般的旋律线。两小节之间的间奏同样是模仿弹拨乐器。中段是属于一个四句式的平行乐段，第一、二乐句还是模仿笛子清脆的音色，出现在高音区，主要采用了主和弦、属和弦及它们的七和弦的和声织体，用分解和弦作为伴奏织体会使其具有流动性。当我们在钢琴弹奏的时候要求用弱的力度去演奏，要弹得非常连贯。该乐段为听众呈现出了主旋律，傅林为《彩云追月》所作的词更是完美的表达出了该段的意境。 http://www.paper51.com （三）第一乐句的改编再现引出了第三乐句，音区方面低了两个八度。（谱例二） copyright paper51.com 内容来自www.paper51.com 旋律上的音色又一次模仿民族管弦乐中弹拨乐器，伴奏织体采用民族味道很重的五声音阶，在音色上模仿了民族管弦乐中的弦乐器，跟第一、二乐句形成了鲜明对比。当我们在钢琴弹奏的时候，右手是弹奏五声音阶，轻盈、快速、地衬托主旋律，在练习的时候，要进行分手练习和右手的由慢到快的练习，要注意突出左手的主旋律；第四乐句旋律织体变厚，力度变强，采用了五声音阶作为伴奏织体。这一乐句是第二乐句的改编再现，给予人们展示了一种谐和的听觉效果。 copyright paper51.com
（四）再现段由10个小节组成，是呈示段的改编再现，旋律织体采用柱式和弦与八度的形式使其加厚，力度加强，伴奏织体以五连音的方式出现，采用的是五声音阶。而长音的填充又与之前刚好相反，八度音变在了左手，右手属于伴奏采用五声音阶来烘托，使音乐充满活力，就像乐器间在相互对话、玩耍。绘出了一幅彩色的夜幕下，云月相逐、若隐若现且带有神秘仙气的动态美景图。（谱例三） 内容来自www.paper51.com
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这段音乐要求演奏者将自己饱满的热情宣泄出来。同时八度与柱式的和弦琶音要注意节奏的准确、均匀。要求从背部开始发力，把力量推到指尖上，手指要紧贴在琴键上不断的向上推移，力度需要逐渐加强，造成一种气势宏大的音响效果，五连音的弹奏同样需要准确、均匀，力度也是渐强。当我们在练习的时候还是需要分手练习，先慢再快，要注意两手的节奏要相吻合。 copyright paper51.com （五）尾声部分由14个小节组成，音乐又再次出现了探戈的节奏，基本上与引子部分相同，使首尾相呼应。钢琴上的演奏情感变化不大，但是在最后两小节做了由渐慢到渐弱的处理，最后在一个长琶音上定格，长琶音的最高一个音要用左手夸越过右手弹奏。这样可以形成一种结束的美感。虽然乐曲已经结束，但仍然使听众意犹未尽、想入非非。 copyright paper51.com 二、钢琴独奏曲《彩云追月》的乐曲特点 paper51.com （一）钢琴独奏曲《彩云追月》，与原曲相比起来，该曲显得更加紧凑连贯。在速度方面要更快一点，兼备了中国传统乐曲特有的清淡高雅和众多西方音乐的力度层次对比，充分发挥了钢琴音域宽广的优势，使该曲变得更加丰满、和谐。仿佛是在钢琴声中慢慢的展开了一幅令人心旷神怡的中国水墨画，平和中透露激情，淡雅中流露大气。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com （二）钢琴独奏曲《彩云追月》属于A宫调式，单三部曲式。在结构上做了别出心裁的改动，同时又在原曲的三个主旋律片段中加入了作曲家自己设计出的多种风格的织体，从而够成了乐曲的整体框架，使该曲扩大意境空间，显得更有气势；用不同的音区和力度来呈现主旋律，使同样的主旋律表达出了不同的情感，通过模仿原曲中不同的乐器音色特质，把原作的民乐风格再现了出来；抓住了原曲的精髓之处，但又没有被原曲套牢，有着自己的独立性，展示出了夜空之中彩云追月的动态画面，给人们添加了无限遐想的空间；该曲与原曲无论是在曲式结构还是创作特征等方面都紧密相联，作曲家在进行二次创作的同时，主要以原曲主旋律和民乐风格为基点，结合了钢琴作品的写作技巧及方法，充分发挥钢琴的音色特点与音域优势，以完美的曲式、和谐的和声、多彩的织体托起了原有的“线性旋律”，使乐曲富有了醇厚的“中国味道”。 http://www.paper51.com 三、钢琴独奏曲《彩云追月》的影响与意义 http://www.paper51.com （一）《彩云追月》创作于1935年。是一首清晰而又浪漫的音乐作品。是任光在上海百代唱片公司同聂耳一起创作的民族管弦乐曲。由于该曲极具歌唱性受到了作曲家们的青睐，他们把该曲改编成了各种器乐独奏曲、合奏曲、声乐曲等。这首曲子很多人都认为是广东音乐，但是也有人认为该乐曲是吸收了江南丝竹民间音调的味道，应该不是广东音乐。大家为此发生了争议，可惜至今没有得到有力的考证。民乐合奏曲《彩云追月》的主旋律是采用我国的五声音阶写成的，由笛、箫、琵琶、二胡、中胡、秦琴、扬琴等乐器合奏。其节奏收放自如，旋律优美动听 paper51.com （二）王建中（ 1933- ）他是我国当代一位有突出贡献的钢琴作曲家。祖籍是江苏江阴，生于上海。现任于上海音乐学院副院长。他的钢琴作品多数是在民族民间乐曲和外国乐曲的基础上改编后再次创作而成的，他的主要代表作品有独奏曲《彩云追月》、《小奏鸣曲》、《钢琴组曲》、《绣金匾》。此外，“王建中钢琴作品主要运用5种和声手法和表现形式;三度叠置和弦、五声式音程与和弦、附加音和弦、复合和弦、多音和弦。其和声的运用基本特点是根据音乐作品内涵揭示、风格表现、意境渲染、情绪抒发和韵味体现的需要，大胆运用三度和非三度叠置的不同结构不同色彩的和声，充分发挥和声艺术在多声音中的结构组织作用及色彩性功能性，灵活多样,不拘一格,随意调遣,尽情挥洒。”（1）他的作品不仅得到了国人的肯定和喜爱，也得到了许多外国钢琴演奏家的青睐，日本的钢琴演奏家洪山19栋就非常的崇拜他，并且经常在一些演奏会上弹奏他改编的钢琴作品《樱花》。 内容来自www.paper51.com
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