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二、高等院校教学活动中的藏族舞蹈 paper51.com
（一）、藏族民间舞蹈的基本动律 http://www.paper51.com
在藏族民间舞蹈的基本动律教学组合中，教师特别强调藏族舞蹈的基本体态以“含”字为主，即重心前倾、上身前俯、松腰坐胯，并根据教材分别以：颤踏、抬踏、颤膝、屈伸、屈伸靠步、屈伸撩步、横移拖步、颤膝撩步、尤子巴姆、点颤步等组合对藏族民间舞蹈的基本动律进行了一系列训练。这一系列的组合系统的归纳和总结了藏族民间舞蹈的基本形态以及基本步伐。藏族民间舞蹈的动律基本在下肢，多以膝盖的颤动和屈伸带动整个身体的律动，上身的中心根据脚下的重心改变而改变，由下肢带动腰、胸、肩、颈、最后到头。在颤膝和屈伸的过程中，强调膝盖既要松弛，更要有弹性和韧性，节奏均匀，呼吸及律动连绵不断。水袖舞蹈也是藏族民间舞蹈中的一大特色，在横移拖步训练组合中，配合水袖的运用，对水袖的“抛”也进行一系列训练，水袖“抛”的发力点在大臂，由大臂带动小臂，并配合手腕的力量，带动水袖，使水袖在舞蹈中如行云流水。整个学习过程中，配合基本动律的律动，在教学组合训练过程中的伴奏音乐选择比较古朴，风格浓郁，调动了学生学习的积极性。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com （二）、藏族民间舞蹈的教学剧目 paper51.com 通过对藏族民间舞蹈基本动律的学习及了解，在剧目模仿及剧目编排中，我们对藏族民间舞的风格特点掌握得更自如，例如张继刚编排的藏族剧目《母亲》，该剧目运用藏族民间舞蹈中特有的基本形态(弓腰、曲背、松垮)，把弓腰缩背、颤颤巍巍的藏族老阿妈这一形象表达的淋漓尽致。而学生通过对藏族基本动律的学习和掌握，再来观摩、模仿这一剧目，相对更加如鱼得水。第四学年的学生自编组合中，我们有学习锅庄，锅庄也称：歌庄、卓等，属于自娱性舞蹈，队形大多以圆圈为主，自右向左顺时针旋转，锅庄舞动作丰富、动作挺拔、热情奔放；例如达娃拉姆编排的《酥油飘香》，该作品大量运用锅庄动作，身体仰靠、挺胸抬头、双手交错搭扣在身前，这同劳动时候俯身向前的形象形成了对比，展现出藏族妇女在辛勤劳作时诚诚恳恳之外，另一面庄重大方和质朴豪放的性格特征。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 三、透过课堂教学对藏族民间舞蹈的文化诠释 http://www.paper51.com
藏族民间舞蹈的基本体态与该民族独有的风俗习惯及文化特征的密切联系在课堂教学中尤为重要。藏族人民之所以弓腰、曲背，源自他们繁重的劳作和虔诚的宗教信仰。藏族人民大多居住在高原山区，由于地势险恶、空气稀薄，生存在这个特有的地理环境中，藏族人民选择了相适应的劳动生活方式，他们搬运东西或劳动时，一般不用肩挑，而是用背来背，再加上高原山区气候温差较大，为了防寒和劳作方便，藏族人民有他们独特的藏袍，温度提升时或劳作时，会解下半只或两只袖子系在腰后面，由于胯部的服饰和配饰比较繁重，加上肥大的马靴，使得步伐沉重、拖沓，走路时膝盖大幅度弯曲，很大意义上成就了该民族在舞蹈时膝盖的颤动和屈伸这一独特的舞蹈风格特点。这种特有的生活方式，是藏族舞蹈特征形成的主要因素之一。藏族人民的宗教意识比较强，不仅从身体前俯的体态、体型及藏族舞蹈以“左”为美可以看出来，也从我们学习的锅庄舞中就可以明显感觉的出来，锅庄舞大多是边唱边跳，歌词中也经常也会弘扬宗教，圆圈队形自右向左顺时针绕着前进这一约定俗成更是遵循转经筒、走寺庙的顺时针方向。由苏自红（色尕）编排的《牛背摇篮》表达牧区生活中藏族人民同“高原之舟”——牦牛的深厚情感，到《酥油飘香》把生活中常用的酥油桶搬上舞台，无一不体现藏族舞蹈生于民间。通过对藏族民间舞蹈系统的学习，不论从基本体态、基本动律和剧目排练、课堂教学中，不难看出藏族舞蹈和日常生产生活息息相关、与藏族的精神文化生活息息相通、与藏族的生活条件息息相连。不得不承认，藏族舞蹈是藏族文化历史的活化石，把藏族风俗习惯表现得淋漓尽致。由此可见，剧目的学习不仅可以为我们的舞蹈积累更多的动作元素和舞台经验，更能从中学习和了解该民族的文化内涵。 http://www.paper51.com 四、藏族民间舞蹈的传承和发展 paper51.com （一）、现状 paper51.com 目前，藏族民间舞蹈的原生态风格保存的都还比较好，但部分舞蹈专业教师由于教学任务繁重，教学课时安排过于紧凑，没有相对集中的时间深入到藏族地区，进行民风、民俗及舞蹈文化的科学研究，各高校对舞蹈专业教育，注重紧抓教学质量，缺乏对教师科研的支持力度；现各高校舞蹈专业教师多以口传身教的方式进行教学，重视学生对藏族民间舞蹈风格、技能的掌握和学习，着重培养学生的模仿能力，很大程度的降低了学生自主学习的主观能动性；在实践学习过程方面，忽略了其重要性，例如采风，采风主要要求教师和学生深入原生态地区，进行舞蹈文化及原生态资料的收集，但片面的、草草结束的采风过程，并未能体现采风的实际意义；由于受综合发展水平的影响，对开设具有民族民间特色的道具性舞蹈受到一定的局限性，例如：藏族的“热巴舞，‘热巴’泛指‘流浪艺人’和‘热巴艺术形式’，‘热巴舞’是由‘热巴’一人表演的一种舞蹈形式，以铃鼓为主，它是融合道白、杂曲、舞蹈、民间百戏于一体的综合性艺术，它有一套相对固定的的程序，一般由12个节目组成，整套演出需要5个小时，伴奏有二胡、鼓、铃铛等。”（1），在没有道具的情况下，学生学习的过程受到一定的阻碍，不能切身体验和学习该道具的使用。随着时代的发展，一些编导为了吸引观众的眼球，不惜以改变古朴、古风的藏族舞蹈为代价，注入许多时尚的元素，例如：在《她踏踏》剧目中，服饰创新的露肩，裙摆及膝以上，不可否认，该剧目相对比较新颖，而且服装风格或许会讨得年轻人的喜欢，可细细琢磨，这些服装风格特点根本不符合藏族人民着装的风格特点。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
（二）、措施 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 都说“民族的就是世界的”，眼看这些原生态的民族风格即将埋没在现代社会发展中，我们不得不力挽狂澜，将这些原生态延续下去。要想有效的、科学的保存藏族民间舞蹈原生态风格，在藏族民间舞蹈教学过程中，不仅要细抓藏族民间舞蹈的风格，更应该联系藏族人民的生活环境、精神文化，历史渊源进行一系列教学，使学生更深入、更贴切的去演绎、表达藏族人民的舞蹈，在准确掌握藏族民间舞蹈风格的同时，摒弃一味的模仿教学方法，增强学生创造性能力的培养。原生态风格的保存，并不等于固守陈规，而是在于我们在创新发展的过程中根基要建立在民族根基之上，脱离民族根基的创新性，最终的结果只会是导致原生态风格的丧失。社会在发展，时代在进步，无法想象如果原生态的舞蹈或音乐，没有一丝时代的气息，没有一点一滴的创新，今时今日的藏族民间舞蹈该会是一个什么样的状态，从《母亲》、《酥油飘香》、《牛背摇篮》这几个剧目来看，哪一个没有创新，哪一个不是在最贴近生活的基础上，加注些许创新的气息。 copyright paper51.com
要想立足于时代，首先我们应该从教学的方法、实践、理论几方面进行全面改革和发展，在不失去藏族民间舞蹈根基，找准典型的风格和韵律上，用现代人敏捷的眼光和迅速的思维，展开和挖掘任何一点有助于创新的思维和文化底蕴，来发展原生态藏族民间舞，使得原生态舞蹈更贴近人民群众。 copyright paper51.com 藏族民间舞蹈与自然地理环境、民风民俗、宗教信仰和社会发展是密不可分的，既要传承、也要发展藏族民间舞蹈，需要更好的培养学生对藏族原生态风格的掌握，为创新发展打下扎实的基础，同时，要不断的挖掘、传承、弘扬和保护藏族民间舞蹈文化，沿袭藏族民间舞蹈的根基，加工提炼，发掘其深邃的内涵，让我们本土的舞蹈文化走向世界。 http://www.paper51.com |